Como parte de nuestro programa habitual, nos complace presentarle una panorámica de las exposiciones que tendremos el placer de admirar esta primavera en nuestras instituciones asociadas.

 

BIBLIOTECA NACIONAL DE FRANCIA - SITE FRANÇOIS MITTERRAND - La aventura de Champollion. En el secreto de los jeroglíficos - del 12 de abril al 24 de julio de 2022

Con motivo del bicentenario del desciframiento de los jeroglíficos, esta exposición se centra en la figura y los descubrimientos de Jean-François Champollion (1790-1832), padre de la egiptología. Con apenas 32 años, el joven científico presentó su luminosa interpretación del sistema gráfico de los antiguos egipcios. Dio al mundo los nombres de los faraones que construyeron las pirámides, descifró los libros de los muertos hallados en las tumbas y nos ayudó a comprender una lengua y una literatura perdidas. Esta exposición arroja luz sobre el enfoque de Champollion y pone de relieve una civilización que sigue fascinando.

 

INSTITUT GIACOMETTI - ALBERTO GIACOMETTI - ANDRÉ BRETON, amistades surrealistas - del 19 de enero al 10 de abril de 2022

Giacometti pasó cinco años en el grupo surrealista (1930-1935), durante los cuales forjó amistades duraderas con Breton y otros artistas e intelectuales del movimiento, como Hans Arp, Salvador Dalí, Max Ernst, Joan Miró, Meret Oppenheim, Pablo Picasso y Paul Eluard. Esta exposición arroja nueva luz sobre el universo artístico, intelectual y amistoso que rodeó a estas dos grandes figuras del arte del siglo XX.

 

 

MAISON €PEENNE DE LA PHOTOGRAPHIE - Canciones de amor, fotografías íntimas - del 30 de marzo al 21 de agosto de 2022

La exposición colectiva Canciones de amor aborda la historia de la fotografía a través del prisma de las relaciones de pareja. A lo largo de la exposición, las imágenes nos invitan a descubrir una multitud de historias íntimas y una diversidad de modelos de amor. Tomando como punto de partida a Nobuyoshi Araki y Nan Goldin, esta exposición reúne 14 series de los más grandes fotógrafos de los siglos XX y XXI, con obras maestras de la colección del MEP y préstamos de grandes artistas contemporáneos, algunas de las cuales se muestran por primera vez en €pa.

 

 

MUSEO DE CARNAVALET - Marcel Proust, una novela parisina - Del 16 de diciembre de 2021 al 10 de abril de 2022

El autor de A la recherche du temps perdu pasó la mayor parte de su vida en la capital. Con motivo del 150 aniversario de su nacimiento, se presenta por primera vez una exposición que explora los estrechos vínculos entre la ciudad y el escritor. La primera parte de la exposición explora el mundo parisino de Marcel Proust y los aspectos de su vida cotidiana: desde su familia hasta su vida social, sus amistades, sus placeres, sus actividades de ocio y sus gustos. La segunda parte de la exposición se abre al París ficticio creado por Marcel Proust. Siguiendo la arquitectura de la novela En busca del tiempo perdido, y utilizando emblemáticos Espacios parisinos, ofrece un recorrido por la obra y la historia de la ciudad, centrándose en los principales protagonistas de la novela.

 

MUSÉE COGNACQ-JAY - Boilly. Crónicas parisinas (1761-1845) - del 16 de febrero al 26 de junio de 2022

Artista virtuoso, prolífico e inclasificable, Louis-Léopold Boilly (1761-1845) fue el cronista entusiasta de París durante sesenta años, desde una revolución hasta los albores de otra (1789 y 1848). Fue retratista de parisinos, pintor de escenas urbanas, inventor de llamativos trampantojos y autor de picantes caricaturas. Esta exposición monográfica explora la prolífica carrera de Boilly a través de 130 obras que revelan la singularidad, la brillantez, el humor y la inventiva del artista.

 

 

 

MUSEO DE LA MODA / PALAIS GALLIERA - Amor trae amor. Homenaje a Alber Elbaz - Del 5 de marzo al 10 de julio de 2022

Tras la muerte de Alber Elbaz, AZ Factory, la marca que había fundado poco antes, presentó el 5 de octubre de 2021 un desfile en su honor que reunió a 46 diseñadores invitados a crear una silueta inspirada en Alber Elbaz o en su obra. Como homenaje al diseñador, el Palais Galliera presenta una exposición inédita que recrea el desfile y ofrece a los visitantes la posibilidad de sumergirse en este mundo efímero reproduciendo el orden, los efectos, la música y la iluminación que hicieron de la velada un acontecimiento histórico.

 

 

 

MUSÉE DE LA MONNAIE DE PARIS - Monedas y maravillas del 12 de mayo al 25 de septiembre de 2022

En una época de creciente desmaterialización de los intercambios monetarios, esta exposición es un viaje poético y sensorial al corazón de los mil y un usos del dinero a lo largo de las civilizaciones. Explora el simbolismo y las creencias vinculadas a estas monedas primitivas. También examina los contextos en los que el dinero circulaba y se intercambiaba: demostraciones de poder, regalos y contra-regalos, dotes, ofrendas, compensaciones, etc.

 

MUSÉE DE LA LIBÉRATION DE PARIS - Mujeres fotógrafas de guerra - del 8 de marzo al 31 de diciembre de 2022

La exposición presenta 80 fotografías de ocho fotógrafas que han cubierto las guerras de los últimos 80 años, desde los años 30 y 40 hasta los conflictos más recientes. Lee Miller (1907-1977), Gerda Taro (1910-1937), Catherine Leroy (1944-2006), Christine Spengler (1945), Françoise Demulder (1947-2008), Susan Meiselas (1948), Carolyn Cole (1961) y Anja Niedringhaus (1965-2014) son todas de renombre internacional. La historia de la guerra, de las mujeres y de la imagen fotográfica se entrelazan e interactúan en un recorrido que cuestiona el legado de la Segunda Guerra Mundial y ofrece claves para entender los acontecimientos actuales.

 

MUSÉE DE LA VIE ROMANTIQUE - Heroínas románticas - Del 6 de abril al 4 de septiembre de 2022

¿Quiénes fueron las heroínas de principios del siglo XIX y cómo fueron representadas en el arte? A través de una selección de un centenar de obras -pinturas, esculturas, manuscritos y objetos de arte-, la exposición invita al público a descubrir heroínas revisitadas o inventadas por el Romanticismo: Heroínas del pasado, Heroínas de la ficción y Heroínas de la escena. Este recorrido en tres partes entrelaza las bellas artes, la literatura y las artes escénicas, que desempeñaron un papel fundamental en el siglo XIX en la difusión de un heroísmo femenino de tintes trágicos.

 

MUSEO DE ARTES DECORATIVAS - Al encuentro del Principito - del 17 de febrero al 26 de junio de 2022

El Principito, el último libro publicado en vida de Saint-Exupéry, fue escrito y publicado en Estados Unidos en 1943, pero salió a la venta en Francia en 1946. Desde entonces, ha sido un éxito que traspasa fronteras y épocas, transmitiendo un mensaje universal. Se trata de la primera gran exposición museística en Francia dedicada a esta obra maestra atemporal de la literatura. Más de 600 piezas muestran las múltiples facetas de Antoine de Saint-Exupéry: escritor, poeta, aviador, explorador, periodista, inventor, filósofo, impulsado toda su vida por el ideal humanista que fue el motor de su obra.

 

MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS - Diseño para todos: del prisunic al monoprix, una aventura francesa - del 2 de diciembre de 2021 al 15 de mayo de 2022

El Museo de Artes Decorativas celebra la historia del diseño para todos a través de dos de los mayores minoristas de objetos cotidianos que han democratizado el diseño: Prisunic y Monoprix. La exposición "Le design pour tous: de Prisunic à Monoprix, une aventure française" (El diseño para todos: de Prisunic a Monoprix, una aventura francesa) recorre esta aventura creativa y comprometida en las colecciones permanentes del museo, a través de más de 500 obras (muebles, objetos y carteles publicitarios), resumidas por el eslogan ya de culto: "La belleza al precio de la fealdad".

 

MUSÉE D'ART MODERNE DE PARIS - Yves Saint Laurent en los museos - del 29 de enero al 15 de mayo de 2022

En un formato inédito, YVES SAINT LAURENT EN LOS MUSEOS celebra el 60º aniversario del primer desfile de moda de Yves Saint Laurent y se expone en seis museos parisinos: el Centro Pompidou, el Museo de Arte Moderno de París, el Museo del Louvre, el Museo de Orsay, el Museo Nacional Picasso-París y el Museo Yves Saint Laurent París. Ilustra la continuidad y la profunda unidad de los vínculos que el modisto forjó con el arte y con las colecciones públicas francesas.

El itinerario del Museo de Arte Moderno por las colecciones permanentes alterna salas monumentales y otras más íntimas, mostrando -con homenajes a Matisse, Bonnard y otros artistas- cómo Yves Saint Laurent tuvo el genio de pasar del plano al volumen, de la estética de la superficie a la estética del cuerpo. No copia. No transpuso un cuadro a un vestido. Ahora está integrado, estructura la prenda. No es una ilustración, sino una construcción.

MUSÉE D'ART MODERNE DE PARIS - Toyen. La brecha absoluta - Del 25 de marzo al 24 de julio de 2022

Nacida en Praga, Marie Cerminova dite Toyen (1902-1980) vivió el siglo en la encrucijada de sus desarrollos más apasionantes. En el corazón de la vanguardia checa, ella y Jindrich Styrsky crearon el "Artifialismo", que pretendía identificar "al pintor con el poeta", y que entre 1926 y 1929 fue un llamativo precursor de la "abstracción lírica" de los años cincuenta. Más tarde, se acercaron al surrealismo y crearon el Grupo Surrealista Checo. Maria Cerminova huyó del totalitarismo en Checoslovaquia en 1948 y llegó a París para unirse al grupo surrealista, donde ocuparía siempre un lugar especial, persiguiendo hasta el final su búsqueda del vínculo entre deseo y representación.

 

MUSEO JACQUEMART ANDRÉ - Gallen-Karella, mitos y naturaleza del 11 de marzo al 25 de julio de 2022

Esta exposición se centra en un aspecto dominante de la obra del pintor finlandés Akseli Gallen-Kallela (1865-1931), el tema de la naturaleza y el paisaje finlandés, tema que recorre toda su carrera, que pasó del naturalismo al simbolismo a principios del siglo XX. Gallen-Kallela retrató Finlandia con un lirismo incomparable. De espaldas a la modernidad urbana, ancló su obra en una naturaleza salvaje de majestuosa belleza, siguiendo el resplandeciente desarrollo de las estaciones, utilizando como motivo los densos bosques y los innumerables lagos de Finlandia. Sus paisajes sinfónicos vibran con toda la fuerza de los elementos naturales, como si estuvieran habitados por fuerzas ancestrales, mitológicas y sagradas.

 

PETIT PALAIS - Albert Edelfelt. Luces de Finlandia - Del 8 de marzo al 10 de julio de 2022

Albert Edelfelt (1854 -1905) fue uno de los pioneros de la pintura finlandesa. Como muchos artistas de la época, viajó a París para lanzar su carrera y acabó estableciéndose allí. Su estilo, mezcla de impresionismo y realismo, no tardó en llamar la atención. Al mismo tiempo, seguía viajando a Finlandia todos los veranos, donde plasmaba su amor por su país y sus paisajes en grandes y sensibles composiciones. Gran patriota, utilizó su fama para luchar por la independencia de su país de la influencia de la todopoderosa Rusia. Esta primera retrospectiva en París debería marcar la vuelta al favor en Francia de un maestro que ha seguido siendo muy popular en todos los países nórdicos.

PETIT PALAIS - Giovanni Boldini, los placeres y los días - del 29 de marzo al 24 de julio de 2022

Esta primera retrospectiva es una oportunidad para que el público francés (re)descubra a Giovanni Boldini, pintor virtuoso y figura de la escena social, artística y literaria parisina de la Belle Époque. Nacido en Ferrara (Italia) en 1842, Boldini desarrolló la mayor parte de su carrera en la Ciudad de la Luz. Amigo íntimo de Degas y Proust, se movió en los círculos aristocráticos y burgueses y disfrutó de un éxito innegable en vida, convirtiéndose en el retratista favorito de una adinerada clientela internacional. En París, capital mundial de la moda, no tuvo rival en su capacidad para retratar a princesas y ricas herederas ataviadas con los vestidos más hermosos. Su estilo inimitable, moderno pero reñido con las vanguardias, hace de sus obras testimonios cautivadores y conmovedores de este París perdido.

 

EN ÎLE-DE-FRANCE

CHÂTEAU DE MAISONS - 1882, un verano nórdico en el château de Maisons - del 12 de marzo al 27 de junio de 2022

Wilhelm Tilman Grommé, pintor, coleccionista y gran viajero, fue el último propietario privado del château de Maisons. En el verano de 1882, invitó a su viejo amigo, el pintor finlandés Adolf von Becker, a utilizar a su antojo el château, sus jardines y la Vieille-Eglise de Maisons-Laffitte. Dos jóvenes artistas finlandeses, Albert Edelfelt y Gunnar Berndtson, también aprovecharon su hospitalidad para pintar en el château , acompañados de su modelo y pintora favorita Antonia-Louise Bonjean; así se estableció en el castillo una colonia de artistas nórdicos. Esta exposición ilustra una página poco conocida de la historia del château y presenta una selección de obras (pinturas, fotografías, loza, gráficos) realizadas en Maisons ese verano.

 

CHÂTEAU DE CHANTILLY - Alberto Durero. Renacimiento y grabado - del 4 de junio al 2 de octubre de 2022

Considerado en vida un genio universal, Alberto Durero sigue fascinando. A través de sus grabados, contribuyó a dar forma al Renacimiento €peo situándose en el centro de los intercambios artísticos. Demasiado raramente expuesto en Francia, este inmenso artista recibe un homenaje excepcional en Chantilly, ¡con más de 200 obras! Por primera vez, dos grandes colecciones de obras de Durero en Francia -el Museo Condé de Chantilly y la Biblioteca Nacional de Francia- se unen para mostrar el deslumbrante arte gráfico del maestro alemán, en el centro de su propia práctica artística y de las convulsiones de su época.

 

EN PROVINCIA

CITÉ DU VIN - Picasso , la efervescencia de las formas - del 15 de abril al 28 de agosto de 2022

Representaciones de cafés y bebedores, variaciones sobre el vaso y la botella durante el periodo cubista, evocaciones impactantes y a veces dramáticas impregnadas de catolicismo o mitología grecorromana, la exposición Picasso, l'efervescence des formes explora el lugar del vino y los licores populares en la obra de Pablo Picasso, a través de una gran variedad de temas y soportes (pinturas, dibujos, cerámicas, películas...). Reuniendo más de ochenta obras, la exposición arroja nueva luz sobre los logros de Pablo Picasso y revela la efervescente creatividad que le impulsó durante toda su vida.

 

 

REAL ABADIA DE FONTEVRAUD - Viaje de invierno - Conciliabule - del 19 de febrero al 1 de mayo de 2022

Conciliabules se concibió como un encuentro entre dos instituciones, ofreciendo a la vez una profundización en los temas que componen la exposición permanente y la oportunidad de ponerse al día con artistas emblemáticos del Museo de Arte Moderno. Para esta primera edición, se eligieron los Museos de Arte y de Historia de La Rochelle por la naturaleza y variedad de sus colecciones, algunas de las cuales tienen una afinidad evidente con los objetos expuestos en el museo. La exposición se articula en torno a un hilo conductor, el de la itinerancia de los artistas viajeros que salían a descubrir otras gentes y otros lugares.

 

VILLA KÉRYLOS - Soñando con el Mediterráneo - del 8 de mayo al 18 de septiembre de 2022

Objeto emblemático de la Antigüedad, el ánfora era una vasija de barro con dos asas muy utilizada en toda la cuenca mediterránea. Utilizadas principalmente para transportar vino y aceite de oliva, las ánforas formaban parte de la vida cotidiana de griegos y romanos, y de las sociedades que comerciaban con ellos. Hoy, el maestro vidriero Antoine Pierini, inspirándose en la Grecia antigua y en el Mediterráneo de Albert Camus, reinventa este antiguo objeto desviándolo de sus funciones utilitarias para crear obras únicas, algunas de las cuales han sido diseñadas en exclusiva para Villa Kérylos, y que se presentarán en un original entorno visual y sonoro.